Lavinia Fontana

życie poświęcone sztuce

w pracowni ojca Fontana poznała malarza Giano Paolo Zappi i poślubiła go, gdy miała dwadzieścia pięć lat. Nawiązali współpracę, która wspierała jej karierę, pozwalając jej przyjmować coraz więcej zamówień na barokowe portrety, małe obrazy i sztukę religijną. Aby pomóc jej w pracy, Zappi porzucił swoją karierę, prowadził relacje Fontany i opiekował się 11 dziećmi pary, z których tylko troje przeżyło matkę. Krytycy sztuki przypuszczają, że Zappi namalował również niektóre draperie i tło w obrazach Fontany.

Fontana odnosił sukcesy zarówno pod względem finansowym, jak i krytycznym, był reprezentacyjnym malarzem włoskiej szkoły manierystycznej, zyskując reputację za pozę, szczegóły i użycie delikatnej palety. Takie cechy znajdują odzwierciedlenie w Autoportrecie Fontany, który obecnie wisi w Galerii Uffizi we Florencji. Jest tam elegancko ubrana w koronki i klejnoty i studiuje znaleziska archeologiczne na półkach i stole, prawdopodobnie jako przygotowanie do ich szkicowania. Wychodząc poza tradycyjne Martwe Natury i ustawiając pozy w wysokim dramacie, malowała postacie mityczne i biblijne na wielką skalę i wykorzystywała jako modele kobiecych i męskich aktów. W wieku 27 lat otrzymała zamówienie od Dominikańskiego uczonego i historyka Kościoła Pietro Ciaconio na pierwszy z jej dwóch autoportretów, “Autoportret siedzący przy biurku”, który przedstawia ją w złożonej, kontemplacyjnej postawie. Namalowany w następnym roku “Portret szlachcianki” przedstawia stojącą postać kobiecą trzymającą ozdobnie klejnotową skórę kuny i beztrosko głaszczącą psa na kolanach. Charakterystyczne dla obrazów Fontany jest włączenie teksturowanych i haftowanych tkanin oraz bogatego zestawu złotej biżuterii z perłami i rubinami.

Fontana wyróżniała się w przedstawieniu postaci żeńskiej, samotnej lub w grupach, jak na przykład w” Portrait Of The Gozzadini Family ” (1584), złożonej psychologicznie grupie. W niedoszłej “alegorii muzyki” namalowała kobiecą klawiszowkę w towarzystwie trzech mężczyzn, dwóch lutników i wokalistki. Otoczyła tę grupę muzyczną różnorodnymi instrumentami: cittern, cornetto, harfa, lira korbowa, recorder, viol i viola da braccio. W przypadku “wizyty królowej Saby”, która obecnie wisi w Galerii Narodowej w Dublinie, Fontana zaimprowizowała wymagającą scenę narracyjną, przedstawiającą królewską prezentację nienazwanej królowej Salomonowi, choć w renesansowym stroju i dworze.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.