Jimmy Lyons – the Box Set

home “cd catalogue” Jimmy Lyons – the Box Set ” Dan Warburton, The Wire

Dan Warburton, The Wire

Just as John Gilmore and Marshall Allen will forever be associated with Sun Ra, Jimmy Lyonsin nimi liittyy erottamattomasti Cecil Taylorin tuottamaan valtavaan työkokonaisuuteen, jonka yhtyeet alttosaksofonisti työskenteli yhtäjaksoisesti vuodesta 1961 kuolemaansa 54-vuotiaana toukokuussa 1986. Lainatakseni trumpetisti Raphe Malikia: “Johnny Hodges tai Paul Gonsalves samaistuvat niin läheisesti Ellingtoniin, että heistä tulee osa musiikin esittämistä. Osa Cecilin esitystä oli Jimmyn ääni.”
Jan Strömin tyhjentävä Jimmy Lyonsin Sessiografia-saatavilla CDROM-muodossa aylerilta tämän boksisarjan täydennyksenä-paljastaa suhteellisen vähän Lyonin sessioita Taylorin yksiköiden ulkopuolella, ja silti saksofonisti harjoitteli ja työskenteli laajasti omien asujensa parissa 1970-luvun alusta kuolemaansa saakka. Tästä huolimatta, lukuun ottamatta kourallinen päivämääriä Black Saint Andrew Cyrille, Lyons julkaissut vain kuusi albumia omalla nimellään elinaikanaan: 1969′ s Other Afternoons (Byg Actuel), Push Pull (Hathut 1978), Riffs (hatMUSICS 1980), Jump Up / What To Do About (hatHUT 1980), Weesneezawee (Black Saint 1983) ja Give It Up (Black Saint 1985), joka tekee kauan odotettu ulkonäkö nämä viisi CD Lyonsin soolo-ja pienyhtyeäänityksistä sitäkin tervetulleempia.

yksi selitys sille, miksi Lyons päätti julkaista niin vähän, oli hänen liiallinen itsekritiikkinsä (vuonna 1978 antamassaan Cadence-haastattelussa hän arveli, että nauhoituksia oli “liikaa, saman asian päällekkäisyyksiä”); toinen on se arkinen tosiasia, että hänen elämänsä ja uransa pysyi vapaana sellaisesta traagisesta glamourista, jonka media usein yhdistää jazzin ikonoklasteihin. Hän ei kuollut salaperäisissä olosuhteissa (Dolphy, Ayler), ei ehdottanut mahtipontisia (meta) teoreettisia järjestelmiä työnsä tueksi (Coleman, Braxton) ja, mukaan Ben Youngin laaja ja musiikillisesti erinomainen liner toteaa, oli kriittinen “vähemmän kokeneita soittajia, jotka ottivat cathartic ilmaisun korvikkeena bel canto sävy tuotanto.”Sen sijaan hänen juurensa olivat syvällä bebop-perinteessä, jonka parissa hän kasvoi Harlemissa ja Bronxissa.

syntynyt 1. joulukuuta 1931 (ei 1933, kuten hän usein sanoi), varhaisteini-iässä Lyons oli hiipimässä klubeille maalatuilla viiksillä saadakseen Dizzy Gillespien yhtyeen kiinni, ennen kuin opiskeli ex-Fletcher Hendersonin klarinetistin Buster Baileyn kanssa. Hän oli päivätyössä US Postal Servicessä, leikkasi hampaansa öisin jameissa ja kävi usein kylässä tapaamassa Charlie Parkeria, ja Lyons vaelsi kärsivällisesti ja järjestelmällisesti läpi 1950-luvun, kunnes kohtalokas kohtaaminen Cecil Taylorin kanssa joskus 1960-luvun puolivälissä muutti hänen elämänsä lopullisesti. Jos hän ei olisi kohdannut pianisti yksi ihmettelee, mitä hän olisi voinut saavuttaa: hänen veljensä Arthur muistelee 1959 jam session kun Jimmy soolona ” Cherokee “räjähti Cannonball Adderley lavan ja kadun toisella puolella, Lou Donaldson calling after him:” you going across the street? Sinulla on pahin tässä, kun ammut perseesi pihalle!”

levy 1 dokumentoi New Yorkissa syntyneen kvartetin, jossa soittavat trumpetisti Malik, basisti Hayes Burnett ja rumpali Sydney Smart. Sam ja Bea Riversin loft Spacessa syyskuussa 1972 nauhoitetulla levyllä on viisi Lyonin originaalia ja encorena Monkin “Round Midnight”. Teini-ikäisenä Monk oli arvostellut Lyonsia jameissa siitä, ettei hän “tiennyt sointuasentoja ja nimiä”, mutta tämä kastanjan 1972 lukeminen olisi varmasti saanut ylipapin hyväksynnän.

Lyons palasi Rivbeaan kesäkuussa 1975 ilman Malikia, mutta jälleen kerran Burnettin soittaessa bassossa ja Henry Letcherin korvatessa Smartin (levyt 2 & 3). Young huomauttaa aiheellisesti, että Lyonsin teos kuvaa hänen uskoaan siihen, että “improvisoitujen soolojen aiheen pitäisi olla suoraan ja ainutlaatuisella tavalla merkityksellinen itse laululle – kehitettävälle melodialle” ja että “parhaiten muotoilluissa esityksissä ei ole selvää saumaa sävellettyjen ja improvisoitujen elementtien välillä.”Kuten Lyons asian ilmaisee lyhyesti (ja tuskin paljastavasti) vuonna 1978 Taylor Storerin haastattelussa, joka sisältyy levylle 4: “Improvisoinnissa on kyse säveltämisestä. En erota niitä kahta. Yritän aloittaa lauseella, rakentaa lauseen, rakentaa kappaleen.”Tällainen huoli kompositionaalisista yksityiskohdista sekä mikro-että makrotasolla on selvästi peräisin Taylorin työstä, joka on aina ollut säveltävämpi kuin monet antavat hänelle luottoa (todistaja Alan Silva Wire 228: ssa:” Unit Structures kesti neljä kuukautta harjoittelua . Maali tuli.”).

Tayloria lukuun ottamatta Lyonin pisimmät ja hedelmällisimmät yhteistyökumppanit olivat fagotisti Karen Borca, hänen kumppaninsa sekä lavalla että sen ulkopuolella, ja rumpali Paul Murphy, joka liittyi Lyonsiin vuonna 1978 ja pysyi yhtyeessä saksofonistin kuolemaan saakka. Disc 4 esittää kolmikon Genevessä toukokuussa 1984. Yhdeksän kuukautta myöhemmin yhtyeeseen liittyi Tuftsin yliopistossa Massachusettsissa basisti William Parker (levy 5, joka tekee useita mielenkiintoisia vertailuja edellisen vuoden trion lukemiin samasta materiaalista).

levy 3 dokumentoi Lyonin soolosarjan New Yorkin äänimaisemassa huhtikuussa 1981, ja vaikka jotkut hyökkäykset ovat hieman pörröisiä – hänellä kuulostaa olevan ongelmia Reedin kanssa eikä yritä peitellä sitä, vaan sisällyttää sen loistavasti “Mary Maryn introon” – se on mittaamattoman arvokas dokumentti täydellisessä lennossa olevasta mestarisaksofonistista. Young huomauttaa, että Lyons oli “quoter”, vapaasti sisällyttää lauseita omasta ja muiden sävellyksiä, käytäntö, joka on selvästi peräisin bop (yksi käytetään myös laajasti Eric Dolphy, toinen saksofonisti, joka jatkoi linjaa tutkimuksen uranuurtaja Charlie Parker).

mitattuna silkasta teknisestä mestaruudesta, jota vaaditaan tällaisen edistyneen nuottisoiton aikaansaamiseksi, kolme pidennettyä vuoden 1975 Rivbea-harjoitusta sijoittuvat sekä Dolphyn että Parkerin hienoimpiin levytyksiin. Voi vain toivoa, että olisi enemmän tallenteita näin kirjaimellisesti henkeäsalpaavasta vuorovaikutuksesta muusikoiden välillä – ja yhden miehen ja hänen musiikkinsa välillä – mutta kun otetaan huomioon Lyonin äänitteiden suhteellinen niukkuus, näiden viiden levyn ilmestyminen on yksi tärkeimmistä tapahtumista ei vain viimeisten kymmenen kuukauden aikana, vaan todennäköisesti viimeisten kymmenen vuoden aikana.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.